Entrevista by Revista Gay Times – Março/23

Conforme publicamos aqui, Adam é capa da Revista Gay Times (Reino Unido) do mês de Março. Confira a seguir a entrevista traduzida:

Adam Lambert está preparando o palco para uma nova era

Ao lançar seu novo álbum High Drama, o cantor e compositor reflete sobre sua ascensão meteórica e abrir caminho para uma nova geração queer de ídolos americanos.

“Não sou conhecido por ser sutil”, ri Adam Lambert, o ex-American Idol (vice-campeão) que já enfurecia os direitistas com sua identidade queer descarada anos antes de Lil Nas X montar em Satanás com botas de cano alto e Sam Smith apresentar um número de cabaré sexualmente carregado em “The Body Shop” com Kim Petras. É difícil – quase impossível – imaginar o cenário atual da música queer sem a estética glam-rock característica de Adam, seu comando vocal e ativismo LGBTQ+. Depois de (não) vencer a competição de música acima mencionada, ele abriu uma trilha de arco-íris muito necessária para músicos queer quando fez história ao se tornar o primeiro artista abertamente gay a chegar ao topo das paradas de álbuns dos EUA, ganhou uma indicação ao Grammy por seu Top 10 esmagador “Whataya Want From Me” e deixou os espectadores conservadores furiosos quando beijou um baixista e agarrou a virilha de outro durante uma performance quente no AMAs; um ato que foi considerado “muito sexualizado” pelo – ousamos falar o nome deles? – Conselho de Pais de Televisão e Mídia. E isso foi tudo antes de 2012. “Agora, acho que a indústria não tem tanto medo de [identidades queer]”, diz ele sobre a tão esperada invasão LGBTQ+ na música. “Alguém me perguntou: ‘Você está com ciúmes?’ Eu fiquei tipo, ‘Por quê? É ótimo para todos. Estou muito feliz.”

Este mês, Adam continua a brandir seus vocais inigualáveis – e falta de sutileza – com High Drama, uma coleção de clássicos reimaginados que abrange gêneros que ele transformou, como ele, em extravagantes e bombásticos. Falando com a GAY TIMES na sede da Warner Music em Londres, ele admite: “É isso que eu faço, deixar extravagante e mudar as coisas e deixar exagerado e teatral. Mesmo que seja sutil, é dramático.” De uma versão rock de West Coast de Lana Del Rey a uma luxuosa transformação de “Getting Older” de Billie Eilish, o álbum é exatamente o que diz o nome – High Drama. “É óbvio e é disso que eu gosto”, diz ele sobre o título. “Também foi o critério para escolher as músicas, porque pensávamos: ‘É super dramática? Ou poderia ser?’ Então, todas as músicas têm uma intensidade nelas, seja na letra ou no arranjo.” O conceito do disco teve origem no Kennedy Center Honors de 2018, que celebrou a ilustre carreira de um dos ícones mais prolíficos da cultura pop: Cher. O vocalista do Queen homenageou de forma memorável a Deusa do Pop com uma versão despojada de seu sucesso seminal de 1998, “Believe”, fazendo-a chorar no processo. “Transformar uma grande música dance-pop em uma balada pareceu mexer com as pessoas, inclusive com ela, o que foi muito especial… Então, estou trabalhando em outro projeto que está demorando mais, certo? Nós ficamos tipo, ‘vamos lançar alguma coisa. Vamos fazer música’, porque durante toda a pandemia eu pensei, ‘eu quero gravar’. E então aproveitamos a oportunidade para pegar músicas que as pessoas conhecem, mudá-las e torná-las minhas.”

Nota máxima de nós. A maioria, se não todos, os covers de High Drama soam como se as palavras tivessem vindo do próprio Adam, incluindo o clássico dance-rock de Bonnie Tyler, “Holding Out for a Hero” (o melhor cover desde Jennifer Saunders em Shrek 2, devemos acrescentar), o sucesso new wave “Do You Really Want to Hurt Me” e “My Attic”, cantada pela estrela da capa da revista GAY TIMES (e autora de “Whataya Want from Me”) P!nk. “Isso era definitivamente algo que queríamos fazer”, diz Adam, que revela que floresceu durante as sessões de gravação depois de aprender “muito sobre produção” durante Velvet, seu elogiado quarto álbum que infelizmente foi lançado na mesma semana da primeira onda de lockdown; encerrando efetivamente a campanha do álbum antes que ela tivesse a chance de causar muito impacto. Como um dos trabalhos de maior orgulho de sua carreira (até agora), Adam lamenta que foi “deprimente pra caralho”: “Eu estava tipo, ‘Eu não quero falar com ninguém. Estou triste.’ E eu deveria sair em turnê com Christina Aguilera! Sim, eu fiquei destruído, mas a vida continua.” Nem tudo foi perdido, no entanto, já que a época lhe deu a confiança que faltava no estúdio em seus três primeiros álbuns, que por sua vez tiveram um impacto positivo nas letras, som e identidade geral do Velvet e músicas futuras, como High Drama. “Coloquei [Velvet] em uma gravadora independente, então pude dirigir o caminho todo e fazer o que queria. Foi um pouco mais alternativo, um pouco mais vibrante do que algumas das coisas que fiz no passado. Obviamente, a pandemia deu a todos um novo capítulo, mas sinto que cansei de tentar ser outra coisa além de mim. Sempre fui eu mesmo, mas estive em conflito em momentos da minha carreira ou tive um obstáculo em que senti que minha identidade ou instintos estavam sendo desafiados. Agora, estou em um ponto em que simplesmente me recuso. Se for esse o caso, não tenho interesse. Estou velho demais para isso. Em algum momento você pensa: ‘Foda-se’.”

É essa convicção e fome de viver autenticamente – não importa o custo profissional – que inegavelmente abriu o caminho para a atual lista de artistas LGBTQ+. Ano passado mesmo, as paradas foram queerificadas com grandes sucessos de estrelas abertamente assumidas como Miley Cyrus, Steve Lacy, Omar Apollo, Dove Cameron e Cat Burns. E então, há Lil Nas X. A passagem controversa de Adam no AMAs foi como um guia arco-íris, de certa forma, para a performance viral do rapper de Montero (“Call Me By Your Name”), na qual o rapper iniciou uma conversa crucial em torno de como o hip-hop trata a identidade queer enquanto ele beijava apaixonadamente os lábios de um dançarino. Parece familiar, certo? A história gosta de se repetir, então – surpresa, surpresa! – a atuação foi marcada por direitistas. Em entrevista ao Heavy, Lil Nas X revelou que pessoalmente “agradeceu” Adam pelas “portas que ele e pessoas como ele” abriram para o talento queer atual. Relembrando seu encontro com o fundador da Satan Shoes (RIP), Adam nos conta: “[Ele dizendo isso] foi um bom reconhecimento. Isso foi muito fofo. Sim, eu estava em uma festa em Silverlake, em Los Angeles, e Lil Nas X estava lá. Eu apenas andei até ele tipo, ‘Eu tenho que dizer, você é incrível. Eu amo o que você está fazendo e é ótimo.’ Ele foi tão humilde e gentil.”

Com a música finalmente começando a abraçar identidades queer – embora não rápido o suficiente – Adam leva um momento para refletir sobre as ressalvas arcaicas da indústria no início de sua carreira: “É tão estranho. Uma década atrás, nos Estados Unidos, era tipo, ‘Isso vai funcionar?’” Enquanto ele enfatiza que sua gravadora ‘não estava cheia de homofóbicos’ e que sua equipe estava “genuinamente empolgada” e apoiava sua decisão de ser o mais gay possível, Adam admite que eles ficaram “com medo”: “É um negócio, e se você não vender, as pessoas ficam nervosas”. Adam acrescenta que o rádio – que ainda tem enorme influência sobre o sucesso de uma música nos Estados Unidos – foi subjugado por “homens brancos heterossexuais de meia-idade” que não gostaram muito de seu pulso flácido (ou o de qualquer pessoa). “Foi um negócio difícil de navegar como um homem gay. Havia muitos guardiões que você tinha que conquistar para conseguir sua chance, e é por isso que o pop feminino era tão poderoso e ainda é. Uma jovem atraente é empolgante para um cara que dirige uma estação de rádio no meio do país. Isso está certo? Não. Deve ser baseado em talento e mérito. Eu gostaria que fosse baseado em outras coisas, mas sabemos como é o sexo. É um jogo sujo.” Com o streaming agora tendo mais poder sobre as paradas do que qualquer outro formato, incluindo rádio e iTunes, Adam elogia como o público detém “mais poder” como resultado: “Agora, as pessoas decidem do que gostam”. Esta é uma das razões pelas quais, Adam opina, que os MAGAs estão “enlouquecendo” e lançando discursos anti-LGBTQ+ em todas as oportunidades disponíveis, em vez de simplesmente escolher amar o próximo – a mente aberta da nova geração quando se trata da experiência LGBTQ+, e como isso informa a grande mídia, os deixou “ameaçados”. Ele continua: “Agora, temos sucesso mainstream. Temos provas e reforços de que você pode ser queer, e isso não significa que seu público seja apenas queer. Isso não importa mais para os jovens. Ninguém dá a mínima. Tenho 40 anos e estou olhando para o que está acontecendo, as conversas com a cultura pop e o que os jovens gostam. Está totalmente aberto. É a versão idealista de como todos queríamos que fosse, e agora começou a ficar assim.”

Três anos atrás, Adam lançou a Feel Something Foundation – em homenagem ao primeiro single de mesmo nome de Velvet – uma organização sem fins lucrativos em apoio aos direitos humanos LGBTQ+. Foi uma progressão natural para Adam, tendo colaborado anteriormente com instituições de caridade LGBTQ+, como GLAAD, The Trevor Project, It Gets Better e Point Foundation. Adam diz que estar sob os olhos do público o obrigou a ter mais presença política. “Eu estava tipo, ‘Eu posso fazer mudanças.’ E os jornalistas que me entrevistaram estavam fazendo perguntas sobre a comunidade gay. Lembro-me de pensar: ‘Merda, isso é intimidador, não me inscrevi para nada disso’. Mas rapidamente percebi que precisava dar um passo à frente porque recebi uma plataforma e uma oportunidade. E eu tenho muitas opiniões.” Feel Something se concretizou depois que Adam viajou pelo mundo e conheceu membros globais da comunidade, ouviu suas histórias e testemunhou em primeira mão o conflito que as pessoas queer continuam a enfrentar. A fundação trabalha em estreita colaboração com o Rady Children’s Hospital em San Diego, que inclui um centro de atendimento de afirmação de gênero para jovens transgêneros, não binários e não conformes de gênero. É a “colaboração favorita” de Adam até agora. “A comunidade trans, como todos sabemos, precisa do nosso apoio mais do que nunca. Eles estão sob ataque, especialmente no Reino Unido. Fui até lá e me encontrei com algumas das famílias que utilizam nossos serviços. É um centro para toda a família porque tem psicólogos, assistentes sociais e profissionais médicos ajudando a explicar o que está acontecendo com o filho; se vão fazer cirurgia de redesignação sexual ou terapia hormonal. Eles tiram o estigma disso para a família e os ajudam a entender, o que é uma coisa maravilhosa de se ter disponível.”

No entanto, essa “versão idealista” de como o mundo deveria ser continua enfrentando a oposição de políticos republicanos, que apresentaram centenas de projetos de lei arcaicos no parlamento, só no ano passado, que visam a comunidade LGBTQ + – especialmente pessoas trans – e continuam a desviar-se de questões reais, alegando absurdamente que as drag queens estão “doutrinando” crianças. Adam rebate apaixonadamente: “Eles são idiotas, todos nós sabemos disso. O que eu acho engraçado é que mesmo alguém que não é extremista pensa: ‘Sim, mas … as crianças’. E eu fico tipo: ‘E as crianças?’ Você não é a favor da igualdade. Se você não consegue se sentir confortável com a ideia de que, se você pode fazer isso, nós também podemos, você não gosta de igualdade. Você é um fanático. Só porque sua Bíblia diz que você não gosta, não significa que seja legalmente errado. Tipo, cuide da porra da sua vida. Eu poderia reclamar para sempre porque é como, ‘Toc, toc toc! O que há de errado com você?’” Se os conservadores estão certos e os LGBTs estão realmente indo para o inferno, [sarcasmo] porque há muitas provas por aí de que este é, de fato, o caso [/sarcasmo], Adam diz: “Pode contar comigo, vou usar sapatos lindos.” Antes de queimar por toda a eternidade, no entanto, Adam tem alguns projetos para supervisionar.

“Estou escrevendo um musical!” ele diz com entusiasmo. (Mudança de tom!) “Foi nisso que comecei a trabalhar durante a pandemia. Eu fiz muitas sessões no Zoom depois que superei a morte do meu amor [Velvet].” Adam revela que “mais de 20 músicas” foram escritas e enquanto ele dá uma dica de que é uma ideia original focada em uma “pessoa da vida real”, ele hesita em divulgar mais informações. “Ainda estou mantendo isso meio vago e em segredo porque não estou pronto para revelar tudo, mas é super emocionante porque estamos muito adiantados nisso.” O que ele pode revelar, no entanto, é que o musical formará a base de seu próximo sexto álbum de estúdio, “então serei eu cantando tudo no meu próximo projeto, com uma história por trás, e a partir daí vamos adaptar isso e transformá-lo em um show de teatro.” Enquanto isso, ele estará desfrutando de uma campanha completa para High Drama e sentando ao lado de Beverley Knight, Jason Mansford e Shania Twain na segunda temporada de Starstruck. Programado para estrear em Fevereiro no ITVX, o reality show tira membros do público do anonimato e os transforma em ícones da música. “Sejamos honestos, estar na TV é bom para os negócios. Eu não vou falar besteira sobre isso. Além disso, o formato é divertido e o painel, todos nos damos bem. Todo mundo está rindo.”

No momento, Adam está satisfeito com seu lugar na indústria. Além de todos os feitos já mencionados, ele se refere à colaboração com o Queen como um dos “pontos altos” da sua carreira, incluindo a atuação no Oscar de 2019, onde interpretaram alguns dos hits mais icônicos da banda, como “We Will Rock You” e “We Are The Champions”. “Isso foi incrivelmente louco. Tenho orgulho disso”, diz. “Estar contente é realmente difícil no mundo do entretenimento, é como uma pista de obstáculos. Claro que tive meus altos e baixos com saúde mental, ansiedade e depressão, mas me sinto bem agora. Eu me sinto feliz. Parte da chave para isso, que descobri durante a pandemia, é que sempre vou trabalhar duro em minha carreira. Sempre farei disso uma das minhas prioridades, mas também estou descobrindo uma maneira de equilibrar isso com outras prioridades. Minha vida pessoal, por exemplo, foi colocada em segundo plano por anos por causa da minha carreira. E então, você descobre que isso nem sempre vai te fazer feliz. Não estou dizendo que entendi tudo, mas estou chegando lá.”

Autoria do Post: Josy Loos
Tradução: Stefani Banhete
Fontes: @gaytimes e Gay Times

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